Назад Назад

Коллекция

ЧТО? ГДЕ? КОГДА?

"Какие? Где? Когда? », Созданная в 1994 году, является одной из самых значительных произведений Сокова. Это можно рассматривать как остроумную художественную интерпретацию формального и идеологического субъекта «живописи как объекта», представленную представителями раннего американского поп-арта. Однако Соков, пережив жизнь в советском обществе, иронически противопоставляет иконы западной массовой культуры и материалистического потребительства символами местного культурного массового рынка.

Художник: ЛЕОНИД СОКОВ

ЛИМУЗИН

«Лимузин» входит в «Рефрен», большой проект Ирины Корины. Это выставочное пространство, где объекты ссылаются на ощущение «жалких глупостей». «Рефрен» раскрывает и фиксирует константы массовой культуры, которые являются архетипами коллективного подсознания в крупномасштабных динамических объектах. Лимузин вместе с другими предметами роскоши размещается на вершине длинного березового столба. Это все мечты с 1990-х годов, которые мы носили перед собой, как баннеры - лимузины, горнолыжный курорт Куршевель, яхты, башни - все это на вершине березы.

Художник: ИРИНА КОРИНА

ТАТЛИН И БАНДУРА

В 80-е годы мы были друзьями с Алексеем Георгиевичем Сотниковым, замечательным скульптором и учеником Татлина. Алексей Георгиевич всегда очень любил своего учителя и утверждал, что у Татлина был лучший голос, чем у Шаляпина, но, к сожалению, записи не сохранились. Когда он был молод, Татлин сделал свою бандуру и пел в Париже, олицетворяя слепого бандуриста. Мой портрет Татлина нарисован на старой кухонной доске, напоминая нам о деревянной бандуре Татлина, которая не сохранилась ...

Художник: ИРИНА ЗАТУЛОВСКАЯ

ПОРТЬЕ

С самого начала своей художественной карьеры художник интересовался темой объединения общего с величественным; его привлекал образ святого дурака. Портер в этом смысле - очень характерная штука: фигура, которая и рушится, и прочная. Главная формальная методика здесь - это сочетание одного «твердого» тела и небольших разбросанных отрывных конечностей. Похоже, что он вот-вот рухнет. Также кажется, что главный герой мог только сохранить этот хрупкий баланс, обладая силой воли и жизненной энергией.

Художник: ИВАН ГОРШКОВ

ИЗ СЕРИИ ALDER KING

Гёте Der Erlkönig, Alder King является основой сюжета для сериала. Здесь художник концентрируется на пограничных состояниях: объектно-субъектном, абстрактно-конкретном, точно так же, как мальчик, у которого есть видения в состоянии между жизнью и смертью. Художник заинтересован в том моменте, когда пень дерева «превращается» в Короля-Ольха, в момент появления миража. Это скульптуры-миражи, где художник пытается создать эфемерное зрелище. Что касается техники, можно выделить тесную связь с самыми неожиданными материалами: тщательно сваренные железные и гнилые стволы деревьев, наполнитель, ткань, липкую ленту, аэрозоль ... Все эти слои друг на друга, порой создавая иллюзию естественный органический, катастрофический оригинал. Кластерная скульптура, напоминающая какой-то самоорганизованный «Элементаль» материального мира.

Художник: ИВАН ГОРШКОВ

СТРИЖКА ДЛЯ ДРУГА

Картина художника, иронически озаглавленная «Стрижка для друга», была создана в 2008 году и является одним из его самых амбициозных масштабных ранних работ. Композиция озадачивает публику своим фантасмагорическим сюжетом: двое молодых людей, одетых в свободную уличную одежду, обрезают голубой грифон. Невозможно не заметить надпись на граффити «ТРУДЪ» («ТРУД»), выбритую в сторону сказочного животного умелыми руками фристайла-парикмахера. Кошелев стремится продемонстрировать значение повседневной жизни, подобно художникам «сурового стиля» в 1950-1960-х годах. Однако перед нами - обыденная реальность рассвета третьего тысячелетия, преобразованная сценаристами и режиссерами невероятных блокбастеров.

Художник: ЕГОР КОШЕЛЕВ

Ещё